180 אלף צופים, ארבעה אצטדיוני רמת גן, אצטדיון אחד בפתח תקווה. הכל סביב הופעות השנה של עומר אדם. אבל איך הופכים עשרות רקדנים, מוזיקה מקפיצה ובמת ענק ליצירת אמנות אחת מסונכרנת? הכוריאוגרף של עומר אדם לוקח אותנו לתוך התהליך המרתק , מהצליל הראשון באוזניות ועד לאדרנלין של רגע האמת.

הכל מתחיל בשקט שלפני הסערה. עוד לפני שהרקדן הראשון דורך בסטודיו, הכוריאוגרף צולל אל תוך המוזיקה במטרה לפרוט אותה לביטים וצלילים, ולהוריד את הכל אל הדף שהופך למפה של המופע. לאחר מכן, מתחיל שלב בניית הפאזל ברמת המיקרו. העבודה הראשונית נעשית באופן פרטי, אחד על אחד או בזוגות, כדי לייצר חלקים קטנים ומדויקים של תנועה שבהמשך יתחברו כולם יחד לכדי השלם.

השלב הבא משלב בין עולם התנועה לעולם האופנה, שכן הכוריאוגרפיה חיה גם דרך הבגד. הכוריאוגרף מעורב מאפס בעיצוב הוויזואלי ומצייר כמה דגמים של שמלות ותלבושות, בדיוק כפי שהוא מדמיין אותן בראשו. חלק מהתלבושות הללו מושכרות ועוברות התאמה, וחלקן נתפרות במיוחד עבור הרקדנים ועליהן מודבקות באופן ידני אבני סוורובסקי בכמויות מטורפות של מאות ואפילו אלפי קריסטלים נוצצים.

כשהחלקים האמנותיים מוכנים, מגיע הזמן להנדסת הבמה. הכוריאוגרף לוקח את המבנה הכללי ומסדר את הרקדנים, הוא פורט בדיוק איפה יעמוד כל רקדן ואיך תיראה התמונה הכללית מהיציע. רק אז נכנסים כולם יחד לסטודיו ובונים את השלם בחזרות קבוצתיות אינטנסיביות. תוך כדי התנועה נערכות גם המדידות הסופיות, כאשר ישנן גזרות שבונים ומעצבים ישירות על גוף הרקדן כדי להבטיח נוחות מקסימלית בריקוד, לצד גזרות כלליות שמתאימות לכולם.

בשלב האחרון, הסטודיו כבר קטן מדי וההפקה כולה עוברת לאצטדיון האמיתי לחזרות האחרונות והגנרליות. החזרות הללו מתחילות על הרחבה עצמה ורק אז עוברות אל במת הענק. כשהאורות כבים, הקהל שואג, חצי מיליון איש מרימים ידיים באוויר, והאדרנלין המטורף מתפרץ, כל ביט שפורק על דף וכל קריסטל שהודבק הופכים ברגע אחד לחוויה בלתי נשכחת.

עוד ב-

עסקת הענק בין עומר אדם למאיה ורטהיימר נחשפת לראשונה

לכתבה המלאה

צפו בתיעוד:

View this post on Instagram

A post shared by Haim Pershtein | חיים פרשטיין (@pershtein)